Kunst ist nicht länger etwas, das wir betrachten; sie ist etwas, in das wir eintreten. In den letzten Jahren haben Künstler zunehmend auf immersive Technologien und räumliches Erzählen zurückgegriffen, um unsere Art der Auseinandersetzung mit der Welt um uns herum neu zu gestalten – insbesondere in Bezug auf die Natur. 2019 füllte die Ausstellung Our Time on Earth im Barbican Centre die Galerie mit Werken, die eine wiederwilderte Stadt, eine Brücke aus Wurzeln und die unterirdische Welt des Bodens erkundeten. Derzeit ermöglicht die Installation Of the Oak von Marshmallow Laser Feast in den Kew Gardens den Besuchern, in einen Baum hineinzuschauen – um innere Abläufe und Prozesse zu „sehen“, die normalerweise unsichtbar sind. Um das Werk zum Leben zu erwecken, nutzte das Kollektiv LiDAR, hochauflösende Photogrammetrie und CT-Scans. Es ist hochtechnologisch und in modernster Wissenschaft verwurzelt, aber auch traditionelle Medien können immersiv sein, indem Maler und Bildhauer kontinuierlich neue Wege finden, tierische, pflanzliche und planetare Perspektiven zu verkörpern.
Artikel Link nur auf Englisch: https://aestheticamagazine.com/ecosystems-up-close/